2018年5月19日土曜日

千眼美子さん復帰&大川ジュニア様主演「さらば青春、されど青春。」



「お祭り映画」と評される作品があります。

公開される前から、多くのファンから「あーでもない」「こーでもない」と議論百出、ちょっとした情報やら撮影風景のリーク、根拠不十分ながら妙に説得力のある噂話が浮上しては歓声やら悲鳴があがり、その作品を象徴する、または単に著名な映画館の前には、数週間前からテントを張って並び始めるファン、ついに映画公開となれば、SNS上では、やはり多くの人々が論評やら感想をアップ、時に感心され、時に「ネタバレ勘弁」と怒られ、・・・・・・まぁとにかく、「踊る阿呆に見る阿呆、同じ阿呆なら踊らな損々」でして、過剰なパトスとカオスによって消化されてしまう「お祭り映画」。

世界三大お祭り映画と言えば、只今、興行成績をゴリゴリと更新している「アベンジャーズ」や、去年の末公開され、毀誉褒貶あった「スター・ウォーズ」、そして「幸福の科学」製作映画。

去年の「君のまなざし」に続いて、今年も「さらば青春、されど青春。」が公開されました。
信者の方が、今回も、タダ券を配って下さり、し・あ・わ・せ。

「よーし、早速見に行くぞー」と勇んだものの、近所の映画館は、午後八時前上映スタート。
仕事が終わって、ダラダラとゲームをしていて、「はっ!?」と気がついたら、すでに上映が始まっている。
「どういうことだ!? 私に幸福の科学の映画を見せまいとする、悪魔の仕業か!!」
と驚くこともなく、
「どうしようかな~、どうせ最初は、いろんな映画の予告編が流れているのだから、今から走ったら、間に合うんじゃない?(そもそも、どうせ、真面目に、全部見なくたって、いい映画だし)
と考えたものの、まぁ、それも失礼だな(誰に? 映画に?)と思い返して、その日は、ゲームを進めて、翌日にトライ。今度は、ちゃんとアラームを設定したので間に合いました。

公開三日目、四日目くらいかな? 15名弱の観客がいて、田舎の映画館の夜では、大入りです。この中に、信者の方は何人いるんですかね~。
とにかく、目を合わさないようにして、「よーし、がんばろう」と自らを奮い立たせて、着席。

いろんな映画の予告編が終わって、本編開始。
ニューヨークの街角、主人公を演じる大川ジュニア様の独白からスタート。

そして、場面は、昭和五十年代の日本へ。
実家を離れて東京に向かう主人公のシーン。家族構成は父母兄。
「うん? これは、もしや」というモヤモヤした予感は、東京大学をモデルにしている学校に通い始めたことが判明した瞬間、確信に硬化。
「海外赴任、四人家族、東京大学・・・・・・、この作品は、エルカンターレ(大川隆法総裁)様の半生を描いているのか!」
普通の ぬる~い 恋愛映画を覚悟していたのに、俄然、興味津々。(なんと言っても、このブログの主は、信者でもないの、総裁の経歴を知っているくらいですから)

で、まぁ、大学での勉強、学友との交流、淡い初恋なんてものが描かれるわけなのですが、とにかく、主人公を褒めまくる褒めまくる。

小論文を提出すれば教授が褒め、難しい本を読んでいると友人が褒め、釣り銭をごまかさないと喫茶店のマスターが褒め、・・・・・しまいにゃ、主人公を振った女性ですら、「偉人のような勤勉さ」と褒める始末。
観客としては、改めて、エルカンターレ様の素晴らしさに感服仕切り。
(友人たちが初恋の女性に、「あいつにラブレターの返事を書いてくれ」と懇願している姿を主人公が回想するシーンで、「えっ、大川ジュニアは見てたの?」と思ったのは、僕だけ?)

就職してからも、変人扱いではあるが、上司からは将来の社長と期待され、同僚・先輩からは、あまりの辣腕を妬まれ、アメリカに行けばパツキン美女に惚れられ・・・・・・、相変わらずの無双。

一応、「世間知らず」という欠点が、時にコミカルに語られ、かなわぬ恋愛やら、司法試験の失敗、ものすごい優秀な東大生なはずなのに学究を志すわけでもなく、また官途に就くわけでもなく、それほど大きくない商社に勤めることになったりするといった、下手をすると「負」「マイナス」「評価を下げる」ようなエピソードもあるのだが、・・・・・・結局は、全て、運命なわけですよ。
主人公にしか出来ない使命を全うする為の、大いなる意思によって仕組まれた挫折であり、寄り道であり、壁。

そして、自らに課された使命・義務に気がついた主人公は、「安定した生活こそ、すべて」と耳打ちする悪魔の声に打ち勝って、会社を辞めて宗教家となり生きていくことを決意するのであった。(仏陀の生まれ変わりにしては、えらく小市民な悩みがクライマックスだなぁ・・・・などと思うのは悪魔の仕業です。回春 改悛すべし!)


と、まぁ、そんな感じ。
映画のポスターとか見ると、「恋愛映画なのかな?」と思ってしまいますが、「清水富美加」改め「千眼美子」さんが登場するのは、後半から(最後の45分くらいから?)。

女優としては、連続テレビ小説「まれ」くらいしか知らないのですが(「龍の歯医者」の声優は、それなりに上手だと思ったなぁ)、ちょっとふっくらしたものの、「それはそれで」という感じで、まだまだ可愛らしさは健在、演技にしても声にしても、なりなりに場数を踏んできたこともあって、アイドル女優として、自らの素材を巧みにスクリーンに映し出す力量は大したものだなぁと感心。

・・・・・・・・しかし、この映画がエルカンターレ・大川隆法総裁の半生をなぞっているのだとすると、千眼美子さんの役は、大川きょう子さんがモデルなのか? などと、余計なことを考えてしまったのは、僕だけ?

しかも、主演とは言え、大川ジュニア様は、ご尊父の逆鱗に触れてしまった為に、今は、絶賛教団追放との噂。
ヒロインも、追放されてしまった大川きょう子さんがモデルだとすると、この映画は、宗教家として第一歩を歩むまでを描いているのだが、その一方で、家族と言えども、所詮は他人、人間の全ての行いは虚しいという「諸行無常」の世界観で支えらていることを考えると、大変に非常に正しく深慮遠謀な作品ですね。


とりあえず、最初にタイトルを聞いた時には、柴田翔「されどわれらが日々」が思い浮かびました。
40超えのおっさんからしても、「古いな」と思った作品ですが、青春小説としては、未だに色あせない魅力があります。
おすすめです。

2018年5月14日月曜日

陳凱歌監督「空海 KU-KAI 美しき王妃の謎」
-宣伝のRADWIMPS推しは、それしかウリがないからだと思ったよ-



東北の片田舎に住んでおります。
そんな辺鄙な場所なので、公開される映画は、話題作や大作といったモノ。
なので、だいたい、どの映画を見ても、最低限のレベルはクリアーされておりまして、鑑賞後は「まぁこんなものだなー」「好きな人は、好きなんだろうなぁ」などと上から目線の感想を抱くことが多いです。

ではあるのですが、たまーに、そのフィルターをくぐり抜けてしまう映画もありまして、「空海 KU-KAI 美しき王妃の謎」も、予告編の段階で、「なんだか、あぶなそうだぞ」という予感がビンビンでしたが、「まぁ、でも、それなりには」と自分を説得し、「最悪、映画で再現された長安の風景が楽しめれば、OKでしょ」とハードルをぐんぐん下げてみたものの・・・・・・・・結果としては、普段、摂取しているドラマや映画、アニメ等々が、「普通だな」と思っても、どれだけの配慮と苦労がされているのか痛感せざる得ない内容でした。

概要


今作「空海」ですが、ジャンルとしては、ファンタジー(伝奇・怪奇)歴史ミステリーでしょうか?
ファンタジーと歴史は、どうにかなる。
歴史ミステリーも、適当に散見されるジャンル。

しかし、なんでもアリなファンタジー(伝奇・怪奇)と、ロジックの積み重ねであるミステリーの食い合わせが、どうしたって無理があるわけで。

おおまかなストーリーですが、主人公・空海と、そのパートナー・白楽天が、楊貴妃の死の真相に迫るという流れ。

とにかく説明不足


歴史的な事実としては、楊貴妃というのは、唐の玄宗皇帝の愛人。

玄宗皇帝は、「開元の治」という古代中国の絶頂期を築き上げた一方で、晩年は政治に倦んでしまい、「安史の乱」を引き起こした。

戦乱が長安に迫り、都落ちする皇帝に、配下の兵士たちは、楊貴妃(と、その一族)こそが、混乱の原因だと主張して、彼女の死を望んで蜂起する。
絶望的な状況、いかんともしがたく、最愛の妃を、皇帝は殺すことになるのであった。

「項羽と虞美人」と並ぶ、超有名な悲劇ではあり、この映画の「要」ではあるのだが、その説明が、まったく不足している。

中国史について、最低限の知識を持っている僕ですら、「おいおい」と戸惑うレベルなのに、一般的な観客は「?」だろうなぁ。

歴史的な流れについて説明不足なくらいだから、まして登場人物の心理・心情描写も薄い。
この映画では、異国の地で客死した阿倍仲麻呂が、「実は、楊貴妃に惚れていた」という設定なのだが、そもそも、玄宗皇帝と楊貴妃の関係も、楊貴妃の性格もボヤーンとしているので、そこに大胆な三角関係を導入しても、観ている方が、「ふーん」と、まったく興味がわかない。

そして、この阿倍仲麻呂の横恋慕も、中盤の「かるーいアクセント」で、最終的には「美しき王妃の謎」には、ほとんど関係ない。
「日中合作だから、日本人の著名キャラも出しておかないとね」程度の、まぁ、彩りを整える為のパセリ・・・・・。

結局、「美しき王妃の謎」とやらに関わってくるのは、阿倍仲麻呂と同じく中盤から登場する幻術を得意とする兄弟(厳密には兄弟ではないようだが)でして、・・・・・物凄い重要なキャラなはずなのに、唐突過ぎ。
ミステリー・謎解きに重要なのは、張り巡らされた伏線のはずなのに、いきなり「我々が歴史の裏で動いてました」と、言われてもなぁ。(一応、町で出会った奇術師(?)が伏線ではあるのだけれどもね・・・・・)

強引などんでん返し


ネタバレになるのだが(まぁネタバレだから、どうこうというレベルの映画ではないが)、「美しき王妃の謎」は、
  • 仮死状態にしたのであって、実は殺されてません
  • 仮死状態にすると偽って、実は殺されてました
というライン上で、揺れ動くのだが・・・・・・、結局は、「楊貴妃を仮死状態にして、蜂起した兵士たちを欺くことに成功した」という流れ(のようだ)。

なんだけれども、石棺に葬られたことによって、蘇生しても脱出することが出来ず。
玄宗皇帝らから逃げ出した、幻術を得意とする兄弟が救出に赴いたものの、時すでに遅し。

「えぇ!? 死んで欲しかったなら、最初から普通に殺せよ。なんで、一旦仮死状態にする必要があった? 酷すぎる」なわけで、しかも遺体は腐敗していないという摩訶不思議。(結局、仮死状態にしたの? してないの?)

ここらへんの、「ファンタジーだから」という、いい加減さに、困惑するやら腹が立つやら。

空海と白楽天


で、まぁ、主人公の空海と、そのパートナーの白楽天。
彼らの、謎解きに挑む動機も、イマイチ理解し難い。

当初は、「特殊な能力を持つ異国人・空海に、不可解な超常現象に見舞われた中国人からのお願い」という形だったのだが、その依頼者が亡くなってからも、なぜか、事件に執着する空海。
依頼者に対して、思い入れ・親交があったという描写が皆無だから、やっぱり「?」なんだよね。(そもそも論を持ち出せば、空海のキャラも、イマイチはっきりしないし、魅力がない)

一応、パートナーの白楽天は、楊貴妃の悲劇を扱った「長恨歌」製作の為に、謎解きに挑んでいるという体裁なのだが、そもそも、史実の説明が薄いと指摘した点と同じで、この大事な「長恨歌」についても、劇中で、ほとんど触れられていない。(李白の詩については、一応、触れているのに・・・・・・)
そんなこんなで、やっぱり、壁を感じてしまい、どうにも映画に入り込めない。
観客は置いてきぼり。

さらに致命的なのは、この空海・白楽天コンビ。
いわゆる「バディ」。
パターンとしては、ホームズとワトソンになるのだろうけど、・・・・・うーむ。

いろいろな描き方もあろうに(日中文化の違いとか、バトル担当と知能担当に分かれるとか、Xファイルのように超常現象を信じる派 V.S. 否定派とか)、ただただ平板に、「空海の謎解きに、納得する白楽天」という構図が繰り返され、これもこれで映画に引き込まれない要因になっているわけで。

長安の描写


「最悪、映画で再現された長安の風景が楽しめれば、OKでしょ」という期待も、・・・・・安史の乱によって、ある程度荒廃しているはずなのに、まったく、そんな気配のない長安。

まぁ、予算もあるから仕方ないにしても、「開元の治」によって殷賑を極める「長安」と、一応は落ち着いたが戦乱によって凋落に向かっている「長安」を比較させるだけでも、観客には時代背景・設定を理解する一助になるはずなのになぁ。

そもそも、姿格好は古代っぽいが、町並みは唐代というよりは、明清らくいに見えるのは、僕だけ?


というわけで、「さらば、わが愛/覇王別姫」をお勧めします。



2018年5月6日日曜日

「レディ・プレイヤー1」の感想



「レディ・プレイヤー1」、見てきました。

映像に関しては、さすがのハリウッド大作、脱帽。
また日本サブカルへの敬意がこもった小道具・設定の数々を探しているだけでも楽しい映画でした。

が、「貧しく孤独な少年」V.S.「いけ好かない金持ち中年男性」という、良く言えば、「安定感のある」、悪く言えば「陳腐な」構図が判明した時点で、エンディングまでの道筋が早々に予見できてしまい、さらには、主人公がリアル世界で窮地に陥るとネットの知人が救助するという展開の使い回しには苦笑い。

謎解きをしていく過程で、仮想現実世界「オアシス」を創り上げたジェームズ・ハリデーと、主人公の心情がかぶるという流れも、もう少し工夫が欲しかったし、そもそも、ストーリーを引っ張っていく、この「謎解き」自体に魅力がないというのが如何とも。

物語としては新味に乏しかったものの、一部の巨大企業によって自由なネット世界が牛耳られようとしているのではないか? という危機感や、バーチャルリアリティへの期待、ネット上では安易に本名を晒してはいけませんという小中学生向けの戒めやら、時代設定は近未来であっても2010年代後半のインターネットの空気感が如実に反映されているのは、なかなか興味深く、映像美と相まって、料金分は十分に堪能させてもらいました。

2018年4月26日木曜日

「リメンバー・ミー」
-万人にオススメできる良作-



「カーズ」の最新作もイマイチだったし、予告編からすると、どうせハリウッドがつくりそうな「家族愛万歳!」な映画でしょ? 最近のピクサーはディズニーリゾートやらグッズ展開、ゲーム化への配慮が見え隠れして、なんか、あんまり気乗りしないなぁ・・・・・、というネガティブな気分で挑んだ「リメンバー・ミー」でしたが、ダメですね、決めつけは。めちゃくちゃ楽しんでしまいました。

奇手を放り投げてきた「カーズ/クロスロード」

CG映画の本領発揮とばかりに、美しいだけではない独創的な「死者の国」の描写、個性的ではあるけど憎めない登場人物、要所要所に差し込まれるアクションと歌唱シーンのメリハリ、定番ながらも主人公ミゲルとヘクターの凸凹コンビから信頼が生まれる過程、大どんでん返しからの大団円に駆け込んでいく流れは周到に用意された伏線のおかげで全く違和感を覚えず、むしろ、数多のシーンが収束されていく様は気持ちが良いくらいで、「これだよ、これ、子供映画だけど子供騙しではないのがピクサーだよ」と大満足。

強いて気になった点を挙げるとすれば、「夢を追うこと」と「家族を大事にすること」は、決して対立するものではないはずなのに、時に、絶対に交わることがないように描かれているのは、ちょっと無理があるかな? と感じることもありましたが、大作映画となれば芸術家気取りで作品の質を上げることだけに専念するわけにもいかず、その他諸々、会社のことも配慮せざる得ない現状から生まれた対立軸なのかな? などと考えてしまうのは邪まな大人のゲスの勘ぐり・・・・・・。

久しぶりに、老若男女問わず、誰にでもオススメできるピクサーらしい映画でした。
個人的には、ピクサー映画の中では、初代「カーズ」に続いて、ナンバー2に置きたい出来でした。

by カエレバ

2018年3月11日日曜日

「バーフバリ 伝説誕生」&「バーフバリ 王の凱旋」
 ここまで、やっていいのねと唖然とさせられるテンションの高さ



超娯楽大作と噂のインド映画「バーフバリ」が、田舎でもようやく公開されたので、見てきました。

なるほど、世評通り、ぶっ飛んでいたなぁ・・・・・。(夜の回に行ったのだけれども、けっこう人が入っていて、驚いた)


とにかく、まぁ、あらゆるアクション、演出、演技、キャラ設定が過剰&過剰。

普通、ここまで味付けを濃くしてしまうと、とてもではないが食べられない料理が出来上がってしまうのだが、「バーフバリ」に関しては、「突き抜けろ、この想い!」と、ちゃんと作品として成立してしまっているから、あら不思議。

貴種流離譚というオーソドックスな物語を下敷きにすることで、神話的な装いを身にまとうことに成功しており、だから、「バーフバリ 伝説誕生」冒頭の滝登りのシーンにおいて、その滝の巨大さと克服していく過程、そもそも、木製のマスクに恋をするという発端、全てが、「い、い、今時?」「あり得ない!」のだが、「なにを恥じることがあろうか!!」と堂々と描き切るという先制パンチ、観客は、「あぁ、これは神々の映画なのだ」と降参、以降、冬山にいたはずなのに、恋が成就すると、突然、二人の環境は南国風な楽園に変わり、「移動したのかな?」などという凡人の解釈は浅はか、スイートタイムが終了すると、ちゃんと冬山シーンにつながるわけで、「うむ、やりたいようにやってくれ」と身を投げ出す他ないことを再認識、「こまけーことは、いいんだよ!」と暴れまわるバーフバリ的世界観を許容してしまえば、後はもう王の恩寵に浴する喜びしか残らない。

で、古典的な仕組みを利用しつつも、決して、頑迷固陋な古臭さはないのは、女性キャラがピーチ姫的な救い出されるだけの存在ではなく、政治のトップであったり、剣を持って戦ったりと、(そこらへんは)ちゃんと今風。

そして、バーフバリにしても、「王」ではなるが、彼が「王」であるべき理由というのは、単純に「血」に還元されるものではなく、「武勇に優れ」かつ「賢く」、そして、仁愛によって、民衆から支持されているということが大きな要因となっているわけで、復讐劇・奪われた王位の奪還という、やはり古めかしい物語でありながら、あくまでも、民により推戴を望まれているという形式を踏んでおり、言うなれば民主主義的、これが作品全体の風通しの良さとなっている。


・・・・・・・・つっこもうと思えば、いくらでも「つっこみ可」な、ノーガード万歳の両手ブラリ戦法ですが、それだけに攻撃力は半端ない、パンチの効いた映画になっていますので、ハリウッドや邦画の文法に食傷気味の方には、うってつけと思われます。

by カエレバ
by カエレバ

2018年3月10日土曜日

キャスリン・ビグロー「デトロイト」
 -なんでアカデミー賞に無視された?-



「ハート・ロッカー」「ゼロ・ダーク・サーティ」のキャスリン・ビグロー監督の最新作「デトロイト」。

「本年度アカデミー賞最有力」という文言が、デカデカとポスターに書かれておりましたが、・・・・・蓋を開けてみたら、一部門もノミネートされておらず。

赤っ恥です。
しかし、作品を拝見させてもらいましたが、・・・・・・うーむ、なんでダメだったんですかね?
作品賞にノミネートされている「ゲット・アウト」なんかは、まぁ、十分に楽しませてもらったけど、「ちょっとだけ新しい切り口のホラー」に過ぎなかったような・・・・・。

「ゲット・アウト」

いや、まぁね、この「ちょっとだけ新しい切り口」の提案が、どれだけ大変なのかは分かりますけど、だったら、「デトロイト」の異常な緊迫感でもって描かれた尋問を通り越した拷問シーンも、なかなかにお目にかかれないレベルに達していたのだが・・・・。


以下、ネタバレあり。

最終的な「強要された自白には証拠能力がない」という裁判官の判断は、もちろん、「拷問シーン」との対比であり、また皮肉でもあるわけで、そして、この事件を経て、ショービジネスの世界に憧れていた黒人青年が、教会の聖歌隊員として生きることを選択するという流れも(撤退と見るか、転進と見るかは、人それぞれでしょうが)鮮やか、どうしても、「白人警官による黒人の虐待」となると説教臭さやプロパガンダ臭を嗅ぎつけてしまいがちだけど、そういう枠には収まらない作品でした。

■映画「デトロイト」がアカデミー賞から無視された理由

上記では、「ドラマ性の薄さ」や「前半と後半のちぐはぐさ」を挙げているけど、言われると「まぁそうかな?」程度の欠点にしか思えないし、正直、「アカデミー賞にノミネートされなかった」という事実から、いささか意地悪な視点でもってあら捜しをせざる得なかったという感は拭えないね・・・・・。

by カエレバ

2018年3月9日金曜日

「否定と肯定」



勉強になるけど、映画としても、ちゃんとしている


「アメリカンヒストリーX」を最初に見た時は、「黒人だろうと、白人だろうと、いいヤツはいいヤツで、悪いヤツは悪いヤツって、まぁそりゃそうだろうけど、えらく単純なところに落着したなぁ」なんて思っていましたが、それから数年後、日本でも、ネットから「行動する保守」という運動(?)が生まれて、初見とは違った状況下で改めて見直すと、「ヘイトの構図というのものが普遍的なんだなぁ・・・・・」と感心するやら、ゲンナリするやら。

で、映画「否定と肯定」を見てきました。

まぁ、ぶっちゃけ、毎年、何本か出て来る、「ホロコーストもの」「ナチスもの」の、ちょっと毛色の変わったバージョン。

実際にあった、ホロコースト否定論者との法廷における対決がメイン。

冒頭、ホロコースト否定論者であるアーヴィングが、観衆の笑いを受けながら自説を述べ、その直後に、専門家であるデボラが大学内で真摯な講義をしているシーンにつながるという、分かり易い対比で開始。

現在でも、「非専門家(政治家・評論家)が極端、かつ扇情的な発言を内輪で披露してゲラゲラ受けているけど、その内容が外にもれてしまうと、ドン引き~」というのは、まぁ、けっこうあるパターンでして、他にも、「自分は差別主義者ではない」と力説するものの、発表されている言説はそのものという陰謀論アルアルが、うまーく映画内で紹介されていました。

そして、産経新聞風に言うと「歴史戦」の裁判がメインのモチーフになっているけど、それだけ扱ってしまうと物語としては、至極単純、プロパガンダ臭がプンプンの上から目線の勧善懲悪に陥ってしまうのだけれども、そうならないように、歴史修正主義者のアーヴィングとの対決だけではなく、裁判を支える弁護士との不和なんかも描かれている点が、「上手」でした。


おまけ。


グーグル検索をしたら、サジェストで、「否定と肯定 映画 ネタバレ」って出るけど、この映画って、実際の事件をもとにしているのだから、「ネタバレもなにも・・・・」と思うのは、僕だけ?


by カエレバ